PAT ANDREA & VITTORIO ROERADE Pat Andrea en Vittorio Roerade koesteren de vervreemding Onlangs verscheen in Parijs een nieuwe versie van een bekend boek. Voor dit tweedelig boek, getiteld ‘Alice au Pays des Merveilles’, hier beter bekend als ‘Alice in Wonderland’, verzorgde Pat Andrea de illustraties. Pat Andrea (Den Haag, 1942) kreeg daarvoor internationaal lof toegezwaaid. Hij is niet de eerste bekende kunstenaar die zich liet inspireren door Lewis Carroll. Pat Andrea transformeerde de sprookjeswereld van Alice in een grimmig domein dat in alle opzichten voldoet aan de maatstaven die gelden voor Andrea’s mensvisie en maatschappijbeeld. Na de afronding van het omvangrijke project ‘Alice in Wonderland’, waarvoor hij 48 werken op papier maakte van 150 x 180 cm. waaraan hij drie werkte, heeft de Nederlandse kunstenaar zich gestort op een serie nieuwe schilderijen en tekeningen die hij voor het eerst in Galerie Quintessens zal laten zien.
De figuratieve schilderijen van Pat Andrea zijn niets verhullend, hard, pessimistisch en ze ontzien niemand. Angst is een steeds terugkerend thema. Kenmerkend zijn de ironische ondertoon en de raadselachtige en onheilspellende situaties. De kunstenaar cultiveert de menselijke verwarring en het menselijk tekort. Hij fixeert zich onder meer op sensualiteit, vervreemding, wreedheid en dreiging. Maar hoe confronterend zijn werk ook lijkt, de schilder ziet zichzelf toch vooral als een realist, een waarheidlievende, onafhankelijke en eigenwijze kunstenaar, een individualist en een sociaal dier.
Voor Pat Andrea is het schilderij een podium waarop hij de mens met een zekere afstandelijkheid ten tonele voert. Stuntelig, gedreven, ongrijpbaar en verwarrend spelen de personages zo goed en zo kwaad als het gaat concrete gegevens na in verzonnen situaties. De zoon van schilder Kees Andrea en illustratrice Metti Naezer heeft in zijn leven en werk altijd iets van een jonge hond behouden. Hij kan moeilijk stilzitten en werkt afwisselend in Parijs en Buenos Aires.
Evenals Pat Andrea koestert ook Vittorio Roerade (Den Haag, 1962) de vervreemding. Tot 1997 concentreerde hij zich vooral op schilderkunst, daarna combineerde hij deze techniek met werken op papier. Roerade sublimeert de overdaad in zijn werk. Hij gaat bonte kleurenpracht en een grillig schouwspel niet uit de weg. Aureolen van vogels en bloemen omkransen gezichten van de meest uiteenlopende en vreemdsoortige wezens of ze leiden een eigen buitenissig bestaan in een imaginaire wereld die exotische elementen verenigt met duistere kanten.
In de recente werken die in Galerie Quintessens geëxposeerd worden, zoomt hij nadrukkelijk in op bostaferelen. Het betreft een samenhangende cyclus van werken waarin merkwaardige wezens voorkomen die zowel menselijke als dierlijke eigenschappen bezitten. Wat ze vooral bijzonder maakt is het feit dat ze ontsproten lijken te zijn aan verf- of inktvlekken. Eerst was er de betekenisloze vlek op papier en daaruit evolueerden zich unieke wezens die temidden van paddestoelen, woudreuzen, complexe takkenstelsels en spookachtige spinnenwebben leven in het halfdonker, ver weg van de door ‘gewone’ mensen en dieren bewoonde wereld.
Vittorio Roerade kan zich volledig uitleven in deze grillige fantasiewereld waarin niets onmogelijk, onzinnig of onwaar lijkt te zijn. Hij is de ongeëvenaarde en machtige schepper die alle vormen van leven mogelijk maakt en die heerst over een zelfgeschapen biotoop vol merkwaardige uitwassen en vreemde groeivormen. Het leven dat hij creëert, bevindt zich in de schemerzones van het menselijk voorstellingsvermogen.
Het GEM in Den Haag toonde afgelopen zomer onder de titel ‘Mensenmensenmens’een overzicht van zijn werk. Komende zomer neemt Vittorio Roerade deel aan de thematentoonstelling ‘Gebaren van verf’ in het Groninger Museum (3 juni t/m 26 augustus 2007). Wim van der Beek
|